技术为长春宣传片拍摄带来了前所未有的创作自由，但也引发了关于“真实与修饰”“效率与温度”的伦理思考。如何在技术狂飙中守护城市记忆的本真，成为创作者必须面对的课题。

历史场景的“适度修复”

在拍摄伪满皇宫等历史建筑时，团队坚持“最小干预”原则。例如，通过数字修复技术去除建筑表面的现代涂鸦，但保留岁月侵蚀的痕迹；在还原历史场景时，利用CG技术补充缺失的构件，但避免过度美化导致历史失真。这种“修旧如旧”的理念，让宣传片成为连接过去与现在的桥梁，而非虚构历史的工具。

人物故事的“真实呈现”

长春的宣传片中，普通人的故事是城市温度的重要来源。在拍摄汽车工人时，团队拒绝使用演员扮演，而是跟踪记录真实工人的工作日常：从清晨的班前会到深夜的设备检修，从技术比武的紧张到师徒传承的温情。通过长镜头与跟拍手法，展现工人最自然的状态，避免技术修饰带来的“表演感”。这种真实记录，让宣传片更具人文价值。

技术应用的“边界意识”

面对虚拟制片等新兴技术，团队始终保持审慎态度。例如，在拍摄长春电影节宣传片时，虽然可通过虚拟场景还原经典电影片段，但团队选择仅用虚拟技术搭建背景，演员表演仍坚持实景拍摄。这种选择源于对电影艺术的敬畏——技术的目的是辅助叙事，而非替代真实创作。同样，在文旅宣传片中，团队拒绝使用AI生成虚假景观，而是通过实景拍摄与数据可视化结合，展现城市真实魅力。

长春宣传片拍摄的技术进化，本质上是城市叙事方式的进化。从光影重构到算法赋能，从数据驱动到伦理坚守，技术始终是手段而非目的。唯有在创新与敬畏间找到平衡，才能让宣传片真正成为城市精神的载体，而非技术的堆砌。